Në estetikën tradicionale japoneze, wabi-sabi është një botëkuptim i përqendruar në pranimin e kalueshmërisë dhe papërsosmërisë. Estetika ndonjëherë përshkruhet si ajo e vlerësimit të bukurisë që është "e papërsosur, e përhershme dhe e paplotë" në natyrë.
Çfarë do të thotë wabi-sabi?
Wabi sabi është një filozofi estetike e lashtë e rrënjosur në Budizmin Zen, veçanërisht në ceremoninë e çajit, një ritual pastërtie dhe thjeshtësie në të cilën mjeshtrit vlerësonin tasat që ishin të punuar me dorë dhe me formë të çrregullt, me lustër të pabarabartë, të çara dhe një bukuri perverse në papërsosmërinë e tyre të qëllimshme.
Cilat janë shembujt e wabi-sabi?
Wabi i referohet llojit të bukurisë që gjendet në gjërat asimetrike, të pabarabarta ose të pabalancuara. Asimetria e një tasi qeramike është një shembull i wabi. Sabi është bukuroshja e gjërave të vjetra dhe flet për paqëndrueshmërinë e jetës në kalimin e kohës. Një shembull i sabit është patina e bukur e gjetur në një mur të vjetër metalik të ndryshkur.
Kush e krijoi wabi-sabi?
Wabi-sabi u soll në apogjeun e tij, në shekullin e 16-të, nga Sen no Rikyu. Djali i një tregtari dhe studenti i Murata Jukos, Rikyu filloi shërbimin e tij si mjeshtër çaji tek Oda Nobunaga. Pas vdekjes së Nobunaga-s, Rikyu hyri në punë të pasuesit të tij, Toyotomi Hideyoshi.
A vlen wabi-sabi për njerëzit?
Siç shkroi Beth Kempton në librin e saj, Wabi Sabi, një urtësi japoneze për një jetë të përsosur të papërsosur: “Thënë thjesht, wabi sabi jepju lejoni të jeni vetvetja. Të inkurajon të bësh më të mirën, por jo të sëmuresh në ndjekje të një qëllimi të paarritshëm përsosmërie.
